조나단 몽크 UK, 1969

조나단 몽크는 현대 개념미술과 미니멀리즘에 있어 주요한 작품, 테크닉, 컨셉, 아이디어를 재치 있고 기발하게 재구성하고 조명하는 작업으로 잘 알려져 있다. 1987년부터 차용(Appropriation)을 자신의 예술적 방식으로 확립해 온 그는 솔 르윗, 에드루샤, 브루스 나우먼, 로렌스 와이너, 마크 로스코 그리고 제프 쿤스에 이르는 현대 미술의 선구자들에 대한 경의를 표하는 것과 미술 산업에 대한 미묘한 풍자를 의도적으로 오가며 전시 수행의 규칙과 예술의 원본성, 작가의 독창성과 같은 오늘날 현대미술사에서 규정하는 미학적 가치에 대한 많은 논점을 다룬다.

창작이 온전히 새로울 수 없다는 그의 딜레마는 이미 존재하는 방대한 자료를 작업의 원천으로 활용해 재해석하는 방식으로 표현되었고, 마침내 조나단 몽크라는 하나의 새로운 장르를 확립하게 된다. 예술이 천재적인 창조 과정의 결과물이라는 관념을 해체한 몽크의 독창성은 대상에 내재된 아이디어와 그 대상의 실제 존재 사이의 간극을 통해 정립된다. 그의 말에 따라 원본과 원본의 복사본이라는 개념은 완전히 다른 두 가지인 것이다.

조나단 몽크는 영국 잉글랜드의 레스터에서 태어나 글래스고 예술학교에서 수학하고 현재 베를린에서 거주하며 작업하고 있다. 오스트리아 빈 벨베데레 21 미술관(2025), 이스라엘 텔 아비브 현대미술센터(2019), 스위스 무텐츠 쿤스트하우스 바셀란드(2016), 프랑스 팔레 드 도쿄 및 파리 현대미술관(2008) 등 유수 기관에서 개인전을 가졌으며, 휘트니 비엔날레(2006), 베니스 비엔날레(2003, 2009), 베를린 비엔날레(2001)에 참여했다. 그의 다면적인 작품은 퐁피두 센터, 테이트 모던, 이스라엘 박물관, 파리시립현대미술관, 메르세데스 벤츠 아트 컬렉션, 뉴욕 현대미술관, 로스앤젤레스 현대미술관, 뉴욕 구겐하임 미술관 등에 소장돼 있다.